Elle est née à Vari en 1940 et s’appelait Sofia Kanellopoulou. Elle a pris son nom de scène de sa maison familiale, où les accords historiques de Varkiza ont été signés.

Son père était grec et sa mère hongroise. Il commence à peindre à l’âge de 16 ans et deux ans plus tard, il entre à l’École des Beaux-Arts de Paris.

Ses premières œuvres étaient des peintures de figures féminines nues voluptueuses, s’inspirant d’éléments des sculptures de l’époque baroque, maniériste, expressionniste et hellénistique.

En 1977, elle acquiert un atelier rue de l’Arrivée dans le quartier Montparnasse à Paris et se lance dans la sculpture qui devient rapidement son principal centre d’intérêt. Ses premières sculptures en bronze et en marbre étaient des figures de représentation bidimensionnelles avec un point de départ anthropocentrique qui ont progressivement évolué vers des formes plus abstraites. Dans ses œuvres, elle utilisait le bronze et le marbre et avait pour la plupart de grandes dimensions.

En 1978, elle rencontre l’artiste colombien Fernando Botero, avec qui elle partage sa vie.

En 1988, il crée la sculpture Soirées de Dimanche (1988), dans laquelle son inspiration est d’abord perçue par les cultures latino-américaines et par des artistes tels que Donatello, Luca Della Rubia, Hans Arp, Joan Miró et Alexander Archipenko, tout en façonnant le langage plastique. ils ont utilisé pour le reste de sa carrière.

Il a créé des œuvres pour des espaces publics en France, en Allemagne, aux États-Unis, en Grèce, en Suisse, en Italie, en Espagne, en Colombie et dans d’autres parties du monde.

En 1992, elle réalise ses premiers collages et à partir de 1993, elle voyage fréquemment au Mexique, où elle étudie l’art maya et olmèque. En 1995, il reçoit le premier prix de la Biennale de sculpture du Japon décerné par l’Utsukushi-ga-hara Open Museum.

Son travail a été présenté dans de nombreuses expositions. En 2004, son exposition rétrospective est présentée à Athènes par le Musée Benaki et en 2014 à Andros par le Musée Vassilis et Elizas Goulandris.

Ses œuvres font partie de collections publiques et privées, dont certaines dans les collections de : Fondation Veranneman (Belgique), Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (Venezuela), Musée de la Main (Suisse), Boca Raton Museum of Art (USA), Ulrich Museum of Art (États-Unis), Utsukushi-ga-hara Open Air Museum (Japon), Museo de Antioquia (Colombie), Beeldenananzeen Museum (Pays-Bas), Fundação Calouste Gulbenkian (Portugal) et Museo de Ponse (Puerto Rico). Il vit et travaille entre la Grèce, la France, Monaco et l’Italie.

Lettre de condoléances du Ministère de la Culture et des Sports

Informé du décès de Sofia Vari, ministre de la Culture et des Sports Lina Mendoni fait la déclaration suivante :

« Artiste plasticienne au parcours international et présente dans les grands musées et installations de l’espace public à travers le monde, Sofia Vari a apporté les souvenirs de la Méditerranée et la lumière de la mer Égée dans le marbre sculpté de ses œuvres. Mieux connue de beaucoup comme l’épouse de Fernando Botero, Sofia Vari avait sa propre identité indépendante et distinctive en tant qu’artiste. Les deux sculpteurs se complètent en tant que couple de plasticiens, cultivant chacun son langage personnel. Débutant par la peinture figurative lorsqu’elle installe son atelier à Montparnasse, Paris, où elle rencontre Botero, Sofia Vari trouve son véritable penchant pour la sculpture et s’y consacre principalement jusqu’à la fin. Sofia Vari, qui a passé la majeure partie de sa vie à l’étranger et dans différents pays, était une femme qui se distinguait par son ouverture d’esprit. Mais la Grèce était toujours dans son âme lorsqu’elle décida d’accueillir les grandes expositions rétrospectives en Grèce, en 2004 au Musée Benaki et en 2014 à Andros, à la Fondation Vassilis et Elizas Goulandris. Son empreinte visuelle restera à Athènes avec le projet « Theseus » dans l’espace public de la place Kotzia. Mes sincères condoléances à sa famille et ses amis. »

Sous-ministre de la Culture et des Sports Nicolas Giatromolakis fait la déclaration suivante :

« Sofia Vari était un sculpteur important avec une présence forte et significative en Grèce et à l’étranger. Beaucoup de ses œuvres aux proportions monumentales dominent l’espace public, tout en dégageant la rigueur et l’harmonie de la sculpture cycladique et les formes des cultures précolombiennes. Forte d’une activité riche et de nombreuses expositions, elle a eu la chance de voir ses œuvres exposées et installées dans le monde entier. Outre la sculpture, Sofia Vari s’est également essayée à d’autres beaux-arts, tandis qu’un de ses textiles à grande échelle accueille les visiteurs dans le hall des arrivées de l’aéroport international d’Athènes. J’ai eu le plaisir de travailler avec elle sur son exposition au SNFCC, de connaître sa façon de penser et la façon dont elle voulait que ses œuvres parlent à l’espace public et au public. Nous disons au revoir à un grand artiste qui a rapproché la créativité grecque contemporaine d’un public international. »